18 октября 2024 года после продолжительной болезни отошел ко Господу иконописец, прихожанин храма свт. Николы, что у Тверской заставы Москвы, Борис Кисельников. Его можно назвать одним из наиболее выдающихся иконописцев конца XX — начала XXI веков. Сегодня в столице в храме Николы Чудотворца, что на Тверской, проходит масштабная выставка, посвященная его творчеству.
Будущий изограф Борис Кисельников родился 27 февраля 1966 года в семье советской интеллигенции, которая умела ценить художественное наследие, в том числе и церковное, но чисто эстетически и была далека от его духовного содержания. Как рассказывал сам Борис, он рано почувствовал тягу к духовной стороне христианской культуры. С 12 лет он начал делать зарисовки храмов центральной России во время своих путешествий с родителями по городам туристического маршрута, так называемого Золотого кольца (Владимир, Суздаль, Ростов Великий и др.).
После поступления в Московский архитектурный институт (МАРХИ) Борис стал углублять познания в области своего центрального интереса — изучения церковной архитектуры, истории русской иконописи, тогда же появились и его первые опыты в изображении образов святых.
После института, в конце 80-х Борис работал в Измайловских реставрационных мастерских, затем в начале 90-х уехал восстанавливать архитектурные памятники подмосковной Коломны. В Коломне он с товарищами создал мастерскую и иконописную артель, которая была одной из наиболее известных на тот момент в Подмосковье.
Некоторое время был послушником и трудником в северной Соловецкой обители, ныне принадлежащей Московской Патриархии, однако иночество так и не принял.
Там, на Соловках, иконописец впервые услышал о русском старообрядчестве и его трагической истории. Вернувшись на материк, он с интересом узнал о Михайловской слободе, ставшей в начале 90-х годов главным центром «православного старообрядчества» в лоне РПЦ. Так тогда стали называть единоверие, отдельное подразделение для бывших старообрядцев, созданное в недрах синодальной церкви в начале XIX века. Считается, что в те годы был самый расцвет Михайловской слободы. Можно даже отметить, что из ее дверей впоследствии вышло немало публицистов, иконописцев, историков и клириков разных упований.
Непосредственные контакты со старообрядцами у Кисельникова начались в 1993–1994 годах, когда он, по случаю, зашел в церковную лавку Никольского храма РПсЦ, что на Тверской улице г. Москвы, с целью продать там икону.
Это знакомство вскоре переросло в творческое сотрудничество. И в первые же годы его был сделан сперва проект, а затем известная роспись Ильинского предела Никольского храма. Затем к 850-летию Москвы Кисельниковым была написана роспись над входом в храм, которая с тех пор стала визитной карточкой Москвы, а точнее площади Белорусского вокзала.
Интересно, что во время исполнения этих проектов Кисельников нащупал важное технологическое решение — использование для написания фресок красок немецкой фирмы «KEIM». Идея запатентованной в 1878 г. силикатной краски основывается на сочетании жидкого силиката калия (жидкого стекла) и неорганических пигментов. В результате была получена краска, которая по качеству, долговечности, защитным функциям и светостойкости не имела себе равных. До сегодняшнего дня сохранились оригинальные росписи XIX века. Как выяснилось спустя годы, этой же краской пользовались старообрядческие иконописцы (для изготовления фресок) и в начале XX века.
Помимо изучения древнерусских икон, Борис Кисельников путешествовал по другим странам. Изучал древности Греции, Сербии, Македонии, Румынии, Италии.
С годами Кисельников становился известным иконописцем не только в старообрядчестве, но и в России. На сегодняшний день совсем немного храмов РПсЦ, где нет его икон. Где-то есть больше, где-то меньше, где-то одна, две, но тем не менее практически есть везде. А в общинах Казани, Егорьевска им написаны целые иконостасы.
Так же Борис сделал проект центрального иконостаса Никольского храма, что на Тверской. Однако сам иконостас написал Олег Кокул, его ученик. Кроме того, за его авторством большая часть икон храма свщмч. Власия в Большом Власьевском переулке, очень большое количество работ в храмах Коломны, Рязани. Он написал ряд образов для старообрядческих храмов Егорьевска, Моршанска. Борис работал над созданием икон для старообрядческого монастыря в Румынии и для музея старообрядческого искусства в Эстонии.
Особое внимание к иконописи было приковано во время непродолжительного предстоятельства митрополита Андриана (Четвергова). Тогда, в 2005 году, по благословению митрополита и при содействии таких художников, как Борис Кисельников, состоялся единственный, к сожалению, первый и последний в истории Русской Православной старообрядческой Церкви съезд иконописцев.
Одна из наиболее значимых работ Бориса Кисельникова является икона св. сщмч. Аввакума в житии, подобного которой ранее не существовало. Прежде чем приступить к работе над образом, он 10 раз прочел житие протопопа Аввакума, как говорил, «через себя его пропустил». Борис тщательно изучил архитектуру, которая была в XVII веке, бытовые обычаи, одежду эпохи церковного раскола.
Даже цветовая концепция иконы родилась из-за того, что, например, греческие иконы, когда пишутся византийские, да, там на фоне каменных храмов, и там одна колористика, потому что здания задают. А XVII век у нас деревянное все, везде все деревянное. Соответственно, цвет иной.
А самое главное — это плод мозговой деятельности, разума и благодати Святого Духа. Этим настоящая работа иконописца отличается от нейросетей, которые сейчас предлагают использовать для написания икон.
Среди необычных проектов Кисельникова также стоит назвать цикл икон шестнадцати старообрядческих блаженных, которых тоже никто до селе не изображал. Он ко всему относится ответственно, прорабатывал, где и как жили эти подвижники, какая была архитектура местности, флора и фауна, на фоне чего их писать, во что они одевались и так далее.
Настоятель Никольского храма о. Алексей Лопатин рассказывает, что Борис Кисельников часто говорил:
«Не хочу писать для музеев и выставок, частных коллекций. Хочу писать в храм». Но я убеждал его работать и на частные заказы: «Борис, ну тебе сейчас денег надо заработать. Давай зарабатывай. Потом я тебе такой же заказ сделаю в наш храм».
После этого цикла Блаженных у него в Эстонии появился второй заказ. Заказчик с нетривиальными запросами просил: «А сделайте мне иконы по притчам евангельским». Мы с Борисом тогда, несмотря на пандемию коронавируса, напросились через знакомых в Кремль, нашли там икону с клеймами евангельских притч. И, в принципе, за основу взяли их, но опять-таки Борис проработал и разработал свою, там не только притчи, но какие-то евангельские сказания. В каждой иконе несколько сюжетов на определенное зачало Евангелия. И вот это был один из последних заказов для музея в Эстонии.
Еще была интересная история. Один из заказчиков попросил изобразить иконный образ Русской Православной старообрядческой Церкви. Борис разработал проект иконы и начал ее писать. По болезни он не успел закончить образ, поэтому, к сожалению, весь замысел мы узнать не можем. Имеется его прорись, она немножко отличается от оригинала, то есть он все-таки там как человек творческий работал.
Но какая задумка была?
В центре соответственно, Распятие Христово, эти, которые ризы, разделяющиеся на церковь, ну, на чем мы служим, да? Престол. Престол всегда на мучениках, на мощах мучеников. Вот сонм мучеников. Какие мученики, здесь, к сожалению, неизвестно. Лица не прописаны.
Далее по сторонам иконы пошли сюжеты старообрядческой истории. Среди них Соловки, так любимые Борисом. Здесь изображен старообрядческий писатель Андрей Денисов пишет «Поморские ответы», далее исповедник Александр Керженский пишет «Дьяконовы ответы», а здесь мезенские святые.
Соответственно, внизу. Вот Боярыня Морозова узнается, протопоп Аввакум, Павел Коломенский. Но всех мы, к сожалению, пока установить не смогли».
Выставка, посвященная Борису Кисельникову, прослеживает все этапы его творчества — от самых ранних икон до последних, написанных незадолго до его кончины. Экспозиция будет работать до 1 мая 2026 года.
Никольской общиной принято решение, что по окончании выставки будет издан печатный ее каталог. Сегодня печатные издания — это единственная возможность сохранить память о мероприятии для будущих поколений.
Комментариев пока нет